Grandes Películas malas: Tiburones por doquier (IV)

No pensaba continuar con la saga, pero algo me ha hecho cambiar de idea...
Por favor, ved el vídeo antes de continuar...

Grandes Películas malas: Tiburones por doquier (III)

En esta última (por el momento) entrega de nuestro especial de películas de tiburones, nos vamos a centrar en las variaciones de tiburón, intentando no perder la esencia.

Y así, comenzamos con...

Grandes Películas Malas: Tiburones por doquier (II)

Seguimos con nuestro destripamiento (sangriento y con dientes) de las películas de tiburones. Vamos a comenzar esta segunda entrega con películas que intentan salir de la Serie B...

Grandes Películas Malas: Tiburones por doquier

Hoy toca un especial. Especial tiburones. Y no, no vamos a ser capaces de destripar y analizar todas las películas donde estos adorables bichitos aparecen, más que nada porque no tendríamos tiempo para nada más. Y es que hemos encontrado nada más ni nada menos que 33 películas con estos dentudos amigos como protagonistas.

Empecemos con los clásicos.

Grandes Películas Malas: Bigfoot

Nos encontramos en esta ocasión con una película que da risa de lo mala que es, hasta tal punto que está claro que no se toma en serio a sí misma. Es una película clásica de monstruos, con el bigfoot como protagonista absoluto.

Aunque aquí aparezca en el Monte Rushmore.. no creas que eso significa que tiene presupuesto.

Grandes películas malas: Arachnoquake

Esta película se engloba dentro de las películas de Scyfy: películas de bajo presupuesto, abundando el (mal) uso del ordenador para los FX, con un presupuesto limitadísimo y la duración exacta de hora y media... Podéis ver el trailer aquí

Grandes películas malas: Behemoth

Tenemos aquí una película de catástrofes, de las que saca SyFy, pero no es de Asylum ni tampoco de Roger Corman, sino que es una novedad. Por decir algo.

Guión delirante

Al contrario que otras de las películas que hemos visto por aquí, el guión de ésta no es tan delirante... aunque tiene sus momentos, sino más bien tópico. Básicamente, la película comienza con dos agentes militares  realizando unas lecturas cerca del monte Lincoln (cerca del pueblo de Ascensión). Hay un terremoto, y la mujer muere con marcas extrañas en la cara. Luego un trabajador también muere sin causa aparente. Después se descubre que hay una capa de dióxido de carbono a un metro de altura, por lo que si estás de pie no te afecta, pero si te tumbas te asfixias.

Vale, a lo mejor sí es delirante.

Grandes películas malas: Dinocroc vs Supergator

Una de las últimas películas en la que actuó David Carradine (Kung-fu, Kill Bill) es esta Dinocroc vs Supergator, salida a la estela de Megashark vs Giant Octopus (de la que ya hablaremos, porque merece la pena).

Está claro que Roger Corman y David Carradine se lo pasaron bien con esta película, porque en todas las escenas de David Carradine, éste se encuentra sentado (o descansando) y rodeado de los pibones clásicos de este tipo de películas... unas veces como doctoras, otras veces como enfermeras y una vez como RRPP.

Os presento el trailer, que no tiene desperdicio:

Grandes películas malas: Sand Sharks

En serio, esta película es un “must-see” para cualquier fanático de las películas de tiburones... Nah, es broma. Esta película es una copia mala de tiburón (Jaws), pero sin los actores, sin el director y casi sin el tiburón.

Guión delirante

En realidad, Sand Shark es un tipo de tiburón, pero eso no tiene nada que ver con la peli.

En un pueblo costero, con unas playas enooormes de arena fina, un terremoto ha liberado unos tiburones capaces de nadar bajo la arena. Vamos a coger el guión de Tiburón, y cambia “mar” por “arena” y casi tienes el guión de esta película: En un pueblo costero se va a celebrar una superfiesta playera. Algunas personas han muerto en la playa, por lo que la policía quiere cerrarla, pero el empresario dice que la fiesta debe seguir.

Grandes películas malas: Nazis en el centro de la tierra

Volvemos de nuevo a la productora de grandes películas malas por excelencia: The Asylum. Adelantándose a la magnífica Iron Sky (de la que ya hablaremos) nos presentan este esperpento basado en algunas leyendas urbanas. Podéis ver el (delirante) trailer aquí

Guión delirante

El guión es una locura. Una expedición científica se encuentra en la Antártida, aunque en un momento parece que están dando clases. Dos de sus miembros han desaparecido, y un grupo va en su busca. Encuentran una enorme grieta en el hielo y deciden bajar por ella... sin seguridad ninguna.

Tras un terrible descenso, llegan a una caverna que se abre... a un mundo subterráneo (sol incluido) con un clima tropical. A lo lejos se pueden ver unas construcciones, así que se van para allá, y caen prisioneros de los Nazis, liderados por Joseph Mengele (conocido como el ángel de la muerte de Auschwitz: ver más información aquí) que había fingido su muerte para retirarse a la base secreta debajo de la Antártida.

Grandes películas malas: Monster Brawl

En un cementerio maldito y abandonado, se celebra un torneo de lucha libre entre monstruos clásicos del terror. Esta marcianada (¡hola papá!) tuvo un presupuesto aproximado de 200.000 dólares canadienses (alrededor de 150.000 €), y parece el sueño de cualquier friki del Pressing Catch de hace años...

Para muestra: un botón.

Guión delirante

¿Guión? La película prácticamente carece de él. Básicamente es una breve introducción a cada una de las conferencias de monstruos (hay dos: criaturas y no-muertos) y a cada uno de los monstruos, para luego verles dándose de golpes hasta que uno de los dos muere. A veces, hasta te sorprende.

En el apartado de las Criaturas tenemos al Cíclope, a la Cosa del Pantano, al Hombre Lobo y a la Bruja. En la conferencia de los No-muertos tenemos a Frankenstein, Lady Vampiro, la Momia y el Hombre Zombie.

Grandes películas malas: 2-headed Shark Attack

Gran película de The Asylum, con una gran actriz como Carmen Electra (Los Vigilantes de la Playa). Lo de grande es por razones obvias, como podréis observar más abajo.

Esta película tiene ABSOLUTAMENTE todas las virtudes de una Gran Película Mala. Un ejemplo: el trailer que monemos a continuación:

Grandes películas malas: Sharktopus

Esta película es una de las grandes de este género. Es la película que inaugura el ciclo de Puerto Vallarta, México. Y es que muchas de las películas de la factoría Corman se desarrollan en Puerto Vallarta, México. Si queréis ver el trailer, podéis verlo aquí 

Guión delirante

Nos encontramos con un experimento militar: una máquina de matar llamada S-11 (¿alguna reminiscencia oculta a una fecha emblemática de los EEUU?) que es un híbrido de tiburón y pulpo. Cabeza de tiburón y tentáculos de pulpo. Inicialmente, parece que el objetivo es proteger a los bañistas, puesto que el Pulpurón (nombre castellanizado del bicho) devora a un tiburón que acecha a una bañista.
Pero luego el bicho choca contra una lancha conducida por dos pardillos y se estropea el cacharro que lo controla, entrando en un frenesí asesino. La científica que lo creó, junto a un mercenario contratado para tal efecto intentan detenerlo.

Tenemos también una reportera que quiere indagar hasta el fondo en el asunto del Pulpurón y algunos otros personajes ridículos que sabemos que van a morir.

Grandes películas malas: Hydra

Esta película, también conocida como Hydra, The Lost Island, es la que inaugura la serie de Grandes películas malas, es la primera que vimos y es la que me inspiró a realizar este catálogo.

Partiendo del hecho de que la película está realizada íntegramente para televisión (ni siquiera para DVD) no debería sorprendernos su mala calidad... pero nos sorprende.

Guión delirante

Nos encontramos con un grupo de arqueólogos que se encuentran en una isla volcánica buscando reliquias. La doctora Valerie Cammon está al mando e, ignorando una serie sucesiva de temblores de tierra (comentario: "¿no te darán miedo unos pequeños temblores?") entra en la cueva donde se encuentra la legendaria espada de Hércules (ya hablaremos más adelante de esta espada...) pero el temblor ha despertado/liberado a la Hidra, una enorme serpiente de dos cabezas. Ella consigue escapar a duras penas, pero el resto de su equipo es devorado por la Hidra.

Grandes películas malas (introducción)

Últimamente me ha dado por ver (en compañía de amigos) películas que sé, a priori, que son malas de c*j*n*s. Pero malas, malas. Con actuaciones pésimas, efectos especiales paupérrimos y diálogos desquiciantes.

Y lo sorprendente, pero muy sorprendente, es que nos lo hemos pasado en grande destripándolas.

Así que me he decidido por hacer un análisis de algunas de estas películas malas, malas. Películas de Serie B, entre las que alguna vez se colará alguna de alto presupuesto que tiene algunos de sus defectos.

Básicamente, las películas que estamos viendo cumplen los siguientes requisitos:

• Actuaciones malas de una gran parte del elenco actoral. Los personajes que nos presentan no resultan interesantes, creíbles ni nada. Y podrías poner a cualquier otro actor que no habría diferencia.
• Efectos especiales que destacan por lo malos que son. Muchas de estas películas tienen efectos especiales hechos por ordenador, con animaciones CGI y similares. Y destacan mucho.
• Diálogos delirantes, inexactos y absurdos. Claro está que no toda la película tiene este tipo de diálogo, pero siempre habrá alguna escena donde la estupidez del diálogo destaque especialmente.
• Guiones delirantes, con agujeros del tamaño de Kansas. No es sólo que el guión obvie alguna cosa, es que directamente presenta inexactitudes respecto a lo que ellos mismos están contando.
• Presupuesto reducido, que suele ser la causa/consecuencia de todo lo anterior.

Muchas de estas películas son conocidas como "mockbusters", término que se utiliza para denominar a las películas que guardan similitudes en nombre, temática y estilo a películas de alto presupuesto estilo blockbuster (películas diseñadas para arrasar en taquilla).

Una de las compañías más punteras en este tipo de películas es The Asylum (entre bajo su propia responsabilidad), pero no es la única. Una mención especial es New Horizons, por el inefable Roger Corman. Entre estas dos compañías se pueden apreciar la gran maravilla de la Serie B que son estas películas...

El Retrato de Dorian Gray

Enésima versión de la novela de Oscar Wilde, es sin embargo un estudio frío y desapasionado de lo que debería ser una situación desesperada y apasionante.

En esta película, Dorian Gray regresa al Londres de finales de siglo para tomar posesión de la herencia de su abuelo, maltratador y malvado. Allí conoce a Basil, un pintor, y a su primo Henry, un hedonista templado. Tras caer en la influencia de Henry, Dorian se va sumergiendo en una espiral de decadencia (representada prácticamente como único elemento el sexo). Pero él no envejece, sino que lo hace un cuadro pintado por Basil.

Adolece esta película de una clara falta de ritmo. Para empezar, la película comienza con Dorian Gray matando a alguien y deshaciéndose luego del cadáver. Luego la acción se sitúa un año antes, con la llegada de un pardillo Dorian a Londres.

La película pega entonces un acelerón, con el pintar del cuadro, la amistad de Basil y de Henry. Y es éste quien le introduce en los vicios y decadencia. Que están representados por la prostitución y el sexo. Y no hay nada más. No queda nada claro del motivo de su ruptura con Sybil, ni el por qué ésta decide tirarse al río. No siente remordimientos, ni se siente afectado por lo pasado.

Y así, la película muestra a un Dorian que pasa de ser un pardillo a cumplir las culminaciones de sus deseos más sádicos y violentos, mientras que es el cuadro el que muestra sus desgracias. Al contrario que en el libro, el cuadro simplemente se va haciendo más repulsivo, sin llegar a mostrar realmente cuáles son esos defectos de Dorian.

Igualmente, cuando Dorian regresa de un viaje, no ha envejecido nada y nadie le cuestiona. Llega de nuevo a la vida de Henry, y conoce a la hija de éste, que cae rendida a sus pies. Pero ahora Dorian (sin motivo alguno) quiere volver a ser bueno. No queda muy claro realmente si puede cambiar, porque intenta matar a Henry cuando éste descubre el cuadro.

Así, con unos altibajos tremendos y sin mostrar nada de pasión por la película, transcurre esta pérdida de tiempo... aunque alguna escena puede salvarse. no entra de lleno en el drama de Dorian, ni en el terror de sus actos, ni en la crítica que existía en la novela original... No entra de lleno en nada, quedándose en un espectáculo vacío.

Valoración:

Return to House on Haunted Hill

Mientras que la primera parte (remake de 1.999 de otra película de los años 50, con Vincent Price al frente del reparto) se dejaba ver (un comienzo muy bueno y un final ligeramente decepcionante), esta segunda parte pierde todas las ventajas de la primera y hace hincapié en sus defectos.

En primer lugar, no tenemos a nadie del reparto original, ni siquiera a los supervivientes, pues una se suicida/es suicidada fuera de cámara y al otro ni siquiera se le nombra, como tampoco se nombra al millón de dólares que teóricamente ganaron.

La protagonista en esta ocasión es la hermana de la suicidada, sin personalidad ni carisma ninguno que, junto con su novio, descubren un diario del doctor malvado que llevaba la casa cuando era un psiquiátrico. Añadimos al cóctel un historiador obsesionado con una reliquia medieval (la estatua de Bathomet), su ayudante sarcástico y su novia estudiante buenorra. Y, para aderezarlo todo, un grupo de mercenarios (tipo duro, otro tipo duro, un tipo duro más, el jefe de los tipos duros y una tipa dura) quieren conseguir el ídolo para venderlo por 5 millones (cuatro más que en la primera parte).

En la (aburrida) primera media hora se limitan a presentarnos los personajes y a hacerlos llegar a la casa. Uno piensa que lo interesante comienza ahora, pero no es así. Los dos grupos se encuentran, descubrimos que la novia buenorra está con los malos, la casa comienza a cerrarse, y uno de los mercenarios muere.

Luego mueren más mercenarios, el jefe enloquece (un poco más), intentan escapar, y ya está. No hay mucho más, no tiene interés seguir lo que va sucediendo en pantalla y es fácil distraerse (sobre todo si no estás en el cine). La película dura una hora y veinte minutos, y gran parte del metraje son diálogos delirantes (el de la novia buenorra y el profesor se lleva la palma) o escenas de la muerte de los internos. Quizás (y sólo quizás) se salve la escena en el estanque de agua helada... que consigue causar un ligero desasosiego.

Sustos, eso sí, ninguno

Y al final de los títulos de crédito, una pareja encuentra el famoso ídolo en la playa.

Es una película que, por su estructura, metraje, estilo y los desnudos frontales femeninos sin relevancia alguna podría haber sido hecha perfectamente en los '80... como película de serie B.

Valoración:

Halloween, el origen

Nos encontramos ante otro nuevo "remake" de película de terror, tan de moda ahora. Y como el cine de terror está de moda (las crisis es lo que tienen) veremos pronto la segunda parte de esta película y las secuelas (innecesarias) de clásicos como Viernes 13 o Pesadilla en Elm Street.

En esta película, el director Rob Zombie está más comedido que en sus anteriores películas ("La Casa de los 1000 Cadáveres" y "Los Renegados del Diablo" se centraban también en los asesinos, pero entrando a saco en el gore más desagradable posible), lo que se agradece. Se nota que conoce el original, y que intenta mantenerse fiel a él.

Y para distanciarse un poco de lo innecesario de algunos "remakes" (Halloween es y será siempre un clásico del terror), intenta darle una vuelta de tuerca, contándonos los inicios del asesino Michael Myers.


Y así podemos dividir a la película en tres fases diferentes. La primera nos muestra la infancia de Michael Myers, contándonos cómo vive en una familia totalmente desestructurada, siendo a su hermana pequeña a la única persona a la que aprecia. Todo fan del cine de terror sabe en lo que se convierte Michael, y Rob Zombie juega con ello, mostrándonos enseguida las secuencias del asesinato (conocido) de su hermana, del novio de ésta y del padrastro.

La segunda fase nos muestra a Michael en el psiquiátrico, y cómo sus ansias de matar hacen que su madre acabe suicidándose (sin pensar en su pequeña hija).

La tercera fase comienza con la fuga de Michael Myers y una sucesión sin fin de asesinatos, contándonos de nuevo lo ocurrido en la primera entrega de la saga.

Es de agradecer el esfuerzo de Rob Zombie por ser fiel al personaje, haciendo guiños casi constantemente a la película original (ese Mister Sandman), al mismo tiempo que intenta ser original. La película sigue completamente las premisas clásicas del cine de terror de los '80 (como, por ejemplo, sexo=muerte) y sin recrearse demasiado en el gore. De hecho, hay escenas que podrían ser mucho más desagradables de lo que son...

Sin embargo, creo que la película adolece de varios fallos gordos. En primer lugar, para conseguir que Michael Myers de miedo, han elegido a un actor gigantesco. Pero nadie parece darse cuenta de su enorme tamaño. También le muestran constantemente, incluso llegando a vislumbrársele el rostro (cosa que nunca ocurría en la original), aunque parcialmente tapado por el pelo largo. Y muchos de los personajes sufren del síindrome ésta me la sé, sabiendo las respuestas a preguntas no realizadas (claro síntoma de tener que contar en menos tiempo lo que en la película original se recrea en más metraje).

La película cumple con creces su objetivo de resucitar a un icono del cine de terror como es Michael Myers, aunque pierde en el proceso mucha de la frescura y originalidad del metraje original (como la máscara, que en este caso es siempre la misma, y en Halloween Michael cogía la cara de William Shatner en una tienda de disfraces ya de adulto).

Valoración:

REC, el pasaje del terror hecho película

Ver esta película (que tiene una duración de poco más de una hora) resulta refrescante.

La película comienza con una reportera de un programa estilo "Madrid Directo" por la noche que está esperando, en un parque de bomberos, a que haya algún suceso que pueda ser susceptible de grabarse y emitirse, para dar un interés a la historia.

Tanto ella como el cámara (al que no se le ve en toda la película, sólo se le escucha) vagan por el parque de bomberos, viendo qué actividades realizan los bomberos de guardia hasta que reciben una llamada: una vieja está encerrada en su casa.

Cuando llegan al edificio, un viejo bloque de apartamentos ruinoso en Barcelona, se encuentran a todos los vecinos en la escalera, con dos policías. Suben al piso de la vieja, y ésta les ataca, mordiendo el cuello a uno de los policías.

A partir de este momento, la película simula completamente un pasaje del terror, con escenas sorprendentes y que intenta asustar constantemente al espectador.

La característica principal de la película es que está rodada cámara en mano (como "Monstruoso", de la que hablaremos en otro momento) y que todo lo que sucede debe pasar por delante del objetivo para que se vea. Una consecuencia de esto es la inexistente banda sonora, que, al igual que pasaba en "El Proyecto de la Bruja de Blair", te genera un ambiente más creíble, realista.

No es una película perfecta, y de hecho tiene varios defectos (por otra parte, algunos de ellos son inevitables cuando lo que se ve es una película y no un documental). Por ejemplo, hay un momento en que el cámara intenta grabar a través de una rendija de una ventana. Como lo que sucede en el interior de la habitación es MUY relevante para el resto de la película, la cámara tiene un campo de visión mucho más amplio de lo que realmente ofrecería la rendija (a no ser que metas la cámara dentro de la habitación). Otro ejemplo sería la actuación de los vecinos, que procuran hablar claramente y muy pocas veces dicen cosas irrelevantes, o hablan fuera de turno. En situaciones estresantes, la gente tiende a hablar por los codos, constantemente, unos con otros, y si se discute, es más que común que se griten unos a otros y se intente meter baza en lugar de respetar turnos.

Pero quitando estos (y otros) momentos, la película se disfruta. El equipo de televisión está muy bien en su papel (estelar la protagonista, que creo que efectivamente trabajó como periodista y se le nota), y el policía da la impresión de estar a punto de desmoronarse varias veces.

Desgraciadamente, el final de la película (con esa explicación innecesaria grabada en una cinta que ¡oh casualidad! está preparada para darle a play) es un poco decepcionante, intentando explicarlo todo. Pero no es suficiente para restarle calidad a una película de terror y susto que consigue el objetivo de ir generando una tensión en el espectador hasta el final. En los momentos de teórica relajación (es decir, cuando no está pasando nada que asuste) se consigue que se acumule tensión y desazón, de forma que el espectador no tiene ningún momento de relajación. Los momentos de relajación de los personajes están fuera de cámara...

Valoración:

Resident Evil 3: Extinción

Y aquí tenemos la tercera parte de la saga Resident Evil. Como las anteriores, no es un producto pensado para causar sensación, ni pasar a la historia del Cine, ni siquiera para demostrar lo que se puede hacer con buenos efectos especiales.

Es una película pensada para tomarse un bol de palomitas mientras la ves y luego ver otra cosa.

Es entretenida, aunque los personajes son todos estereotipos que no revierten ningún interés. Los Zombies no son los veloces de 28 días/semanas después pero tampoco son los lentorros de las clásicas de Romero (y sucedáneos). Son algo intermedio.

La peli tiene sus buenos momentos, sus malos momentos y sus momentos indiferentes.

En el comienzo de la película te encuentras con una pseudo-repetición de lo ocurrido en la primera (la mansión Umbrella) y la segunda (el laboratorio), enlazando de forma elegante las tres películas. Tras descubrir que todo es un experimento de clonación de Alice (la protagonista) se noscuenta que el virus se ha extendido por todo el mundo, transformándo a todos en Zombies y haciendo que el mundo sea un desierto. La única manera de sobrevivir es mantenerse en movimiento, pues los Zombies detectan a los humanos.

Y empezamos la acción con un (pequeño) despropósito. Alice se encuentra atrapada por una familia estilo Matanza de Texas que no se sabe muy bien qué es lo que quieren, pero tienen unos perros mutantes (guiño a la primera película, donde ya aparecían estos bichos) y Alice se encarga tanto de los perros como de los psicópatas.

Luego se nos van presentando al resto de los personajes, supervivientes que viajan en una caravana de camiones y autobuses reforzados en busca de combustible, comida y otros supervivientes. Desgraciadamente, la personalidad de estos supervivientes es, prácticamente, inexistente. Son personajes planos, con los que no te identificas en ningún momento, hasta el punto que te da igual lo que les pase, si viven o mueren.

Este es el mayor defecto de la película, pues aunque sea una peli de acción más que de terror, el hecho de que no te importe lo que les pasa, ni siquiera si les pasa algo, hace que sea absurdo. Hay varios que se sacrifican (inútilmente, en algunos casos) por salvar a sus compañeros, y al espectador le da igual.

Luego tenemos que Alice, en un momento de la película, desarrolla poderes psíquicos tremendamente poderosos. ¡Y a nadie le parece extraño!

Finalmente, tenemos un enfrentamiento entre un nuevo mutante y Alice, en el interior del complejo Umbrella subterráneo de rigor. Aquí resulta que ambos (Alice y el nuevo mutante) desarrollan poderes psíquicos, lanzándose ondas de poder que destrozan todo a su alrededor.

La película tiene unos efectos especiales pasables, que recuerdan en muchos aspectos a los juegos de ordenador. Sin embargo, en ocasiones se nota demasiado la introducción de CGI (imágenes por ordenador) para mejorar o decorar las escenas.

El ritmo de la película no está mal, con algunas escenas memorables (esos científicos llevando un cadáver en una instalación protegida rodeada de cientos o miles de Zombies) y muchas otras para olvidar.

Valoración: